ACQUERELLO...UNA TECNICA IN MOTO.

Dopo aver provato a dipingere con i colori acrilici, su superfici  come pannelli o tela ....ho scoperto quanto io sono condizionata dai colori dell'acquerello come mezzo, e dalla carta,come supporto.
Non riesco a pensare troppo solido,troppo denso, materico.
L'acquerello si fonde con la carta secondo tante modalità che ormai fanno parte di me e delle mie giornate.

Emozioni "IN PIEGA"-Acquerello di RitaVaselli-Fabriano artistico grana fine 300gr-(40cm x32cm)

E' bello avere progetti legati ad eventi brevi, oppure a mostre di gruppo programmate durante l'anno.
E' bello camminare nel paese dove vivo e vedere i miei lavori esposti.
Poche persone si dedicano all'acquerello,qui, e quindi  gli acquerelli destano  molta curiosità.

Dopo tanta vita sul network, esporre acquerelli nella  vita reale,  è un cambiamento che si sta rivelando molto positivo nel mio flusso di lavoro e che sta anche mettendo in valore acquerelli  che erano semplicemente chiusi dentro un armadio....aspettando questo momento.
Quando mi è stato chiesto di esporre acquerelli   durante la Bierfest (che si è tenuta a Voghera 11-12-13 Ottobre) ho avuto l'idea di dipingere le motociclette.

Splash off road-Fabriano artistico ruvido-Acquerello di RitaVaselli(37cmx28cm)

Queste sono  le cinque  moto esposte durante questa occasione.
C'è una acrobazia in moto,definita "piega" in Italiano...tutti i grandi campioni sono ritratti durante questo momento di unità assoluta con la moto,la strada,la velocità e la postura del corpo.
Disegno e velature successive(poco liquido per mascherare il faro e le scintille) e tanta pazienza...il centauro si è manifestato così...come vedete nella prima fotografìa.

La moto off road,è nata in un tempo minore ma con molta attenzione alle forme negative...spruzzi e pittura in negativo ,poca  cera, per enfatizzare  il bianco, una carta granulosa e   bianco alla caseina per una spruzzatura alla fine del lavoro su tutto il soggetto.
Il bianco di caseina,per me si integra meglio di tutto, nel mio acquerello, meglio  di gouache o acrilico bianco... il bianco alla caseina è perfetto anche  per le  nevicate!

Motopoesìa- Acquerello di RitaVaselli-Tre colori primari versati su Canson Figueras(20cmx30cm)

L'anima romantica dei motociclisti che vanno in cerca di tramonti od aurore boreali è rappresentata in tre modi diversi...Ho immaginato il grande freddo del nord oppure le nostre colline al tramonto.
Incontrare motociclisti romantici nelle colline dell'Oltrepo' è abbastanza frequente...

Luci del Nord-Motopoesìa 2-Acquerello di RitaVaselli (cm20xcm30)...Sempre tre colori primari ,in equilibrio diverso, versati su carta Canson Figueras. Con gli stessi colori è stato dipinto il motociclista, la cui sagoma era stata riservata con una maschera di carta per aerografo.

Prossima idea è fare qualcosa che riguardi altri momenti sportivi...guardo i giornali per catturare l'idea colorata o il gesto che può fare pensare di dipingere in acquerello quel  preciso momento,una emozione  da condividere.

Tramonto sulle Colline di  Oltrepo' Pavese-Acquerello di RitaVaselli su Fabriano Artistico da 300gr ruvido(35cmx50cm). In autunno i tramonti sulle colline hanno,qualche volta, colori veramente forti.

VENTO D'AUTUNNO

L'autunno è arrivato presto,ma più che di un dolce autunno,è un momento freddo.
Le foglie non hanno molto colore qui,perchè la primavera è arrivata tardi...stanno passando dallo stato di foglie verdi a quello di foglie secche dal colore ,diciamo,neutro...

Uno studio rapido ad acquerello,ma di grande formato, guardando una foto 
del Lago-di-Lungavilla...Il vento freddo d'autunno porta via le foglie, mentre la prima neve imbianca Alpi ed Appennini.

Unica eccezione la vite-americana (Virginia Creeper), che ha preso un colore rosso lacca uniforme, eccezionalmente vivo!
Il freddo è causato dalla neve su Alpi ed Appennini, così gli ultimi giorni senza riscaldamento centralizzato sono stati difficili, per me come per molte altre persone.
Da oggi siamo ufficialmente  riscaldati...anche dipingere diventa ora  più piacevole.

Al mattino,dopo la colazione,ho dipinto il primo studio ed al pomeriggio la versione 50X70 centimetri.

Il freddo mi ha riportato alla mente le mie passeggiate al Lago di Lungavilla, e queste immagini mi hanno ispirato due studi.
Uno piccolo e molto carico, ed uno grande e molto leggero.
Mi sono divertita a dipingere con i pennelli cinesi ed il pennello hake su grande formato.
Ad un certo punto ho lasciato andare la foto, ed ho pensato solo al momento. Una energica sgocciolatura con tinte neutre mi ha permesso di dipingere  il vento che fa cadere le foglie.
Ogni mattina, quando esco da  casa, cammino in  un viale di tigli,  tra foglie che cadono, giocando nel vento, molto romantico, ma di questi tempi molto freddo!

Sabato 13 ottobre l'Oasi di Lungavilla era così...
PS...il translator traduce i nomi delle località, in modo un poco originale...ma i blogger sono abituati alle facezie  del traduttore...

PLAYFULNESS

Come accade sempre dopo aver dipinto con uno scopo preciso, sento il desiderio di dipingere, con giocosità. Apro una rivista e guardo le rose multicolori, pensando che in realtà ho avuto poche occasioni di vedere fiori così strani.
Dopo aver dipinto motociclette, dipingere senza preoccuparmi di dettagli tecnici, mi sembra una festa.
La carta Yupo mi permette di fare e disfare senza nessuna preoccupazione....

Rose Freedom- RitaVaselliWatercolor (Yupo A4 )

Non ho un giardino ma sono una collezionista di giornali sul giardinaggio. La mia schiena  è molto contenta del giardinaggio praticato in modo virtuale!!!

Il mio Giardino-Una rivista che colleziono da anni...

La carta Yupo, che ho ricevuto in dono dall'amica Francesca D'Alessandro, è la carta ideale per il relax
pittorico.

Inizio senza pensieri,Yupo perdona qualunque cambiamento sul soggetto...

Ho iniziato disegnando con il pennello, ed ho finito con molta sperimentazione, ma è stato davvero un gran divertimento!!!
Ad un certo punto le rose sono state poste dentro un vaso di cristallo con  effetto still life allegro e inatteso.
Ho disegnato una riga, tutto intorno, che è tipico, per me, di questi studi, quando sono  conclusi.

CREATIVITA' ... IN MOTO

Quando io seguivo lezioni di scrittura creativa, spesso gli esercizi partivano da un "incipit" , prefissato dall'insegnante. Un inizio, relativamente estraneo a noi, era un modo per trovare quello che la creatività suggeriva dentro il tema proposto, con il massimo della libertà e della fantasia.
La moto è per me una cosa molto lontana, infatti nessuno è motociclista nella mia famiglia.
Mio padre, quando ero bambina, ha avuto una "VespaPiaggio" con un sidecar. Mi ricordo di aver viaggiato nel sidecar  ...le mie emozioni su due ruote si fermano qui.

Il soggetto è un motociclista che fa un  bello splash dentro una miriade di gocce d'acqua, off road... dal bagnato sul bagnato, al pennello asciutto, alla pittura "in negativo"...non ho dimenticato nulla per cercare di raggiungere il risultato dello splash!!!
Splash off road - Acquerello di RitaVaselli, Fabriano Artistico ruvido (37x28cm)

Ho studiato sulle moto, ho cercato le immagini, su libri e riviste, ho capito le passioni che possono stare nel cuore dei motociclisti.
La velocità in se stessa, ma anche il senso del viaggio libero e leggero, dell'incontro e del cameratismo con altri motociclisti...
C'è una moto per ogni appassionato e mille modi di usare queste due ruote...
Io ho usato la moto a modo mio, per catturare un momento, un'emozione particolare.

Misteriosamente, dipingere ad acquerello un soggetto così inconsueto mi ha aiutato ad essere serena nell'uso della tecnica ed a ragionare sulle varie fasi per ragiungere il risultato. Non è avvenuto in un solo giorno, vedo che ho bisogno di tempo per valutare il mio lavoro...ma avevo altre moto su cui meditare.

DOLCE SETTEMBRE!!!

Come membro del Circolo dei Pittori di Voghera, ho partecipato alla mostra collettiva,  nel CastelloPodestarile di Castelnuovo Scrivia, dal 14 al 22 Settembre.

Grappoli di Uva ,in mostra sotto i Portici di Voghera.
Qui è ancora tempo di Vendemmia!

Un edificio  veramente straordinario e ricco di storia.

Un Receptionist di altri tempi

Il mio vernissage è stato reso ancora più felice dalla presenza di Valentina, Alice e Beatrice.
Durante il discorso delle autorità,  Beatrice è entrata nel grande  salone, correndo a cercare la nonna...e quando lei mi ha trovato, si è accomodata  nelle mie braccia, rimanendo tranquilla in attesa del rinfresco.

Momenti del Vernissage

Guardando il tavolo con  le torte ed i pasticcini, Beatrice ha esclamato, in modo che ci ha lasciato stupiti
"Ma qui,si dipinge o si mangia?"
Dopo questa dichiarazione, Beatrice ha  preso  una fetta di torta al cacao...

L'emozione di  stare insieme a Valentina, dopo tre mesi da "Skype"

Il 21 Settembre, con  SilviaCoppola e gli altri pittori del Laboratorio di Arte, ho partecipato ad un evento, nell'ambito di Iria Castle Festival.

A due passi da  casa mia...i portici in Piazza Duomo-Voghera.

Ero stata invitata anche ad altre manifestazioni...  ma non ho ancora il dono dell'ubiquità.
Qui è tempo di vendemmia, per questo  fervono molte attività  che sono legate al mondo della vite e del vino.

Esporre il mio lavoro e ricevere i commenti del pubblico  è una esperienza che porta riflessioni e   nuovi progetti.
Qualcuno per strada , dopo le  mostre,  mi identifica come acquerellista.

Beatrice è molto fiera di me e dichiara (anche in polacco,la seconda lingua) che lei dipinge come la nonna.
Un altro motivo per essere tenace e continuare a studiare ed a migliorare, per essere preparata a dare un aiuto ad  un'allieva promettente, che mi è straordinariamente cara.

Quando Beatrice vuole dipingere come la nonna-Un angolo dello studio è pronto per lei.

POST SCRIPTUM

Ho presentato in mostra anche tre acquerelli , come omaggio a Guy Magallanes ed a John Bayalis, di cui ho seguito i corsi online, e dai quali ho imparato molto.
Questi corsi mi hanno insegnato ad avere la  tenacia necessaria, nel seguire lavori complessi che richiedono tempo e concentrazione.
Thank you very much, dear Masters !!!


            

VELE AL VENTO: AQUArium defi n°22

E' un periodo ricco di impegni, ma ho imparato che dipingere è come cantare o suonare il pianoforte...l'esercizio quasi giornaliero mantiene l'allenamento.

VELE AL VENTO- Watercolor sketch- RitaVaselli 

La mia cara amica Francesca D'Alessandro mi ha invitato a partecipare ad una sfida su facebook

Avevo, da tempo, il desiderio di fare un test su due colori speciali che sono arrivati fino a me, per la gentilezza di Francesca.

Quale migliore occasione di un tema marino per mettere alla prova il blue thalo di Grumbacher e il red oxyde transparent di DaVinci!?

  Il blue Thalo miscelato con  il red oxyde ,crea neutri vivaci ed interessanti,fino ad un quasi nero....

Ecco  il materiale che ho usato per il mio schizzo rapido su carta filigrana da 60 gr di Fabriano (una carta di cui  ho comprato tanti  fogli, a Torino, venti anni fa...) è il risultato della  sfida.
Grazie Francesca!

LA MIA PALETTE TRIANGOLARE : EFFETTI PRATICI

Oggi ,dopo aver parlato di colori primari e di teoria del colore,vi presento i miei  16 colori preferiti.

Nella mia palette a  triangolo -secondo la teoria di Morelle-  io posso usare  i miei colori:

- come triade di primari

- come triade di primari scuri

- come colori analoghi, vicini tra loro

- come colori caldi e freddi,in contrasto tra loro

- come complementari opposti, per creare grigi neutri colorati

Muovendo il pennello lungo i lati o lungo le linee mediane, non devo pensare a nessuna teorìa, trovo i miei colori istintivamente : nella pittura diretta, questo è realmente fantastico.

Educare l'occhio al triangolo (che è una parte della ruota dei colori) consente un gesto libero che favorisce l'azione spontanea.

Qui vedete come io ho intagliato dello styrofoam e ho incollato, con nastro biadesivo,  su una ceramica triangolare.

Voi potete usare qualunque materiale robusto (legno,mdf,masonite...) per ottenere la base del triangolo.

I colori che ho scelto nella posizione di Primari

1   Celureo Elio 479 Schmincke  

2   Giallo Cadmio Chiaro 224 Schmincke

3   Magenta 352 Schmincke

I miei Complementari preferiti

4   Verde Winsor  Winsor&Newton, yellow shade

5   Scarlet Lake 603 Winsor&Newton

6   Viola Winsor  Winsor&Newton (scelta personale perchè in realtà il Viola Winsor è molto scuro e dovrebbe stare in posizione 11 nel triangolo di Morelle)

I miei Colori Terziari preferiti

7   Verde Veronese 847 Sennelier    

8   Verde Dorato 294 Winsor&Newton

9   Arancio trasparente 218 Schmincke

10 Rosso Winsor Winsor&Newton  

11 Porpora Brillante 930 Schmincke

12 Blu Oltremare Francese 263 Winsor&Newton (scelta personale perchè il Blu Oltremare dovrebbe stare in posizione 6 nel triangolo di Morelle)

I miei Primari Scuri

15  Blu di Prussia Winsor&Newton

17  Red Oxide Transparent 378 Rembrandt (non è Rosso, ma simile ad una terra di Siena naturale)

19  Viola di Manganese 474 Schmincke

Al centro del triangolo, dove è posto il colore grigio scuro neutro, io ho scelto :

*    Grigio 785 Schmincke (Grigio neutro privo di nero, ottenuto da colori complementari.)

Morelle pensa che l'abitudine a dipingere seguendo lo schema triangolare porti alla costruzione di un modo personale di gestire il colore.

E' quello che è accaduto a me, al punto che nel mio triangolo sono presenti alcune variazioni che la mia pratica ha suggerito.  

I colori del mio triangolo, lavati, spruzzati, dati a corpo. Nel quadrato a destra, i neutri ottenuti da giallo-viola, magenta-verde, azzurro-lacca scarlatta. E' chiara la differenza tra il grigio 785 ed i neutri colorati ottenuti dalle coppie di complementari.

Qui di seguito, pubblico 3 pagine del libro di Jean Louis Morelle Aquarelle l'eau créatrice

Per chi vuole approfondire, handprint